如果你尝过穷困潦倒的滋味
就会明白饿着肚子谈艺术理想是多可笑
——村上隆
Hello~大家好，我是日站君。前几天日本艺术家村上隆在他的ins上发布了一段视频，他在视频里说，“随着新冠疫情的突然爆发，我的公司面临破产……”
纳尼？大脑一片空白！日站君感觉好像错过了什么，之前他还经常在ins上分享自己的生活，真的想重启2020了！
曾经参与各种联名，如今面临破产？
在很多人（包括日站君）眼里，村上隆可谓是“圈钱界一霸”，如果你对他不太熟悉，那就要说说跟他有关的各种联名产品了！
· 有钱也难买系列 ·首先就是女性朋友们都会关注的LV，村上隆和LV的合作时间长达13年，这期间他参与设计的包包更是得到了全世界女性的追捧。
将自己的标志性元素与LV产品的相融合，瞬间感觉LV变得亲民了！当然不是指价格！
与OFF-WHITE的联名款，OFF-WHITE标志性logo+村上隆的作品，搭配起来一点都不突兀，反而酷酷的！
这件T恤只发售400件，购买者还需要提前预定申请购买，看这个发行量就知道，拼手速、拼运气的时候到了！
优衣库×Billie Eilish×村上隆，三方梦幻联动！
和品牌OVO的联名，村上隆的太阳花与OVO标志性的猫头鹰相结合，这次还推出了外套、钥匙扣等产品。
涉及到潮牌怎么能少得了Vans呢！自画像T恤、带有村上隆作品的滑板，这些产品一经发售转眼就会变成“已售罄”！
就在今年，Supreme和村上隆还推出了合作款慈善衬衫，这是专门为抗击新冠疫情的联名产品。
村上隆和各个品牌之间的联名还不止这些，例子太多举不完啊！在全球疫情期间他在ins上发了一幅画，是日本历史上一个名叫Amabie的妖怪，传说有辟邪的作用，当时的日本人民争相转发。有种咱们转发锦鲤的既视感！
这样一个活跃在社交平台，还有这么多联名产品的村上隆居然说破产？日站君还是有点不敢相信。
相比之下，可能村上隆本人会更淡定一些，他曾经就说过，“我很清楚自己的画作属于流行性商品，如果有一天这样的潮流退去，那么一张画都卖不出去了。每一天，我都是抱着这样的恐惧战战兢兢地过日子。”
毕竟，村上隆是经历过苦日子的人，知道穷困潦倒的生活有多艰辛。
村上隆，从最贫穷到最富有
在当时，村上隆的家庭要维持正常的生活是并不难的，他的穷完全是自己的锅！
· 低谷时期靠捡剩饭充饥 ·他的父亲是一位出租车司机，热爱艺术的母亲虽然是传统的家庭主妇，但是经常会带着村上隆去看各种艺术展。
经过从小受到的艺术熏陶，再加上自己的努力，终于在参加三次考试后，成功考入了日本美术的最高学府——东京艺术大学。
在大学期间，村上隆还通过自己的努力获得了300万日元的奖学金，然后手持巨款的村上隆就飘了！
为了购置画具，不但花光全部奖学金，还拿出了自己多年存储的钱！结果钱花光了，女朋友也跑了，除了画画一无是处的他每日忍饥挨饿，最落魄的时候跑去便利店捡别人的丢掉的剩饭充饥！
看见没？“可持续发展”的观念是多么重要！
· 诞生在低谷时期的灵感 ·
穷还是那么穷，但优秀也还是那么优秀。
1993年，村上隆获得了东京艺术大学日本画专业的第一个博士学位，次年他拿到了亚洲文化协会的大奖——去纽约进行为期1年的创作和学习。
这段时间里他意识到，西方的当代艺术与日本的艺术创作是截然不同的，重要的如何不依靠固有的文化体系创造出最本质的东西。
也是这一次机会，成功地改变了他的人生！在纽约的地铁站里，他看见几只抢食的老鼠，其中一只比较强壮的老鼠挤开其他老鼠的行为触动了村上隆，心想“感同身受啊！”接着以此为灵感，综合了米老鼠和日本漫画的形象特点，创作出了他的代表作品：Mr.DOB。
不同于其他卡通形象，Mr.DOB掩藏在可爱外形下的是狰狞的表情，就像村上隆说的，看似欢乐、幼稚的画面下，似乎又隐含着黑暗。
这就是他的“超扁平化风格”，这个理论是2000年，他在洛杉矶当代美术馆进行群展时第一次提出的。“超扁平化风格”一方面是是指漫画与动漫中的二维画面；其次还指代了二战之后，日本社会消费主义盛行，大众开始追求短平快的社会风气。其特质就是，貌似快乐的艳俗背后，是当下社会生活乃至价值观的扁平和无深度。
同时他也在《幼稚力宣言》中进一步表示，“当今世界，儿童是高度的成人化；而成人，是高度的儿童化。幼稚是一种力量，是一种是市场。”
似乎是印证他的“幼稚理论”，每次举办展览，上至20出头的叛逆小伙，下到七老八十的老人都是他的观众，更重要的是，没有人会在他的作品面前露出“难懂”的表情。日站君觉得，这就是艺术的魅力吧！
争议肯定有，他也肯定不会听！
村上隆的作品灵感大多是来自日本传统漫画，他创作的人物不仅在日本，在国外也引起了巨大的反响，同时他也是有争议性的艺术家！
因为村上隆创造出巨乳少女、裸体少年等富有争议的卡通形象，在传统日本人眼中，这种出卖民族文化甚至亵渎民族文化的作品算不上艺术，他顶多算是个企业家。
他在2010年凡尔赛宫的展览，遭到大批的法国民众反对；法兰西学院院士马克·弗马洛利就公开吐槽他，“我绝不会去参观村上隆的展品，他做的也能算是当代艺术？”
然而村上隆表示，“法国人认为我的作品‘亵渎了祖宗的艺术，他们的回忆’，但不可否认的是，我的展览给凡尔赛宫带来了更好的门票收益。想想马奈、梵高等人刚出道时在法国的遭遇，就知道法国人的艺术判断力是多么糟糕了。”
嗯……大佬开撕，默默吃瓜！
村上隆：这是艺术家的职责
日站君觉得，村上隆对艺术的看法是相当现实的，就像他曾经说过，越是踏入艺术的世界，越让人觉得，艺术家的目的应该是救济人心，既然如此，就必须清楚自己的欲望是什么，而艺术家必须懂得如何与欲望相处。
他对艺术的本质认识也是相当清晰的，他认为，艺术家最大的职责就是为后代留下能够反映这个时代的作品和生活方式。
疫情期间，他说：“在过去的几个月里，不仅是我，全世界的无数公司所有者都步履维艰，既然艺术家要做的就是时代的活生生的证明，那么，生动的描述我所遭受的痛苦，以及在当下挣扎求生，也是我的职责之一。”
有争议又怎样？艺术从来都是多元的，并不只有一种表达方式。
日站君还是希望，村上隆可以挺过这段时间，疫情过去后，还可以等到他的联名新作，虽然抢到的可能性很小，看看也是好的啊！
